这幅诞生于2000年的画作《粉红》,是奈良美智创作生涯中的关键里程碑。画中主角,一位眼神温柔却又略带忧郁的蓝衣少女,静静地直视观者,仿佛透过画布与我们进行一场无声的对话。淡雅的色彩与细腻的笔触,在纯真与哀愁之间,营造出独特的艺术氛围,让人无法自拔。

《粉红》不仅延续了奈良美智自90年代以来的经典风格,更承载著深厚的艺术史意义。它是艺术家生涯中仅有的四件同名作品之一,且为其中之首,收藏价值与稀缺性不言而喻。这幅画的诞生年份,也正是奈良美智艺术转型的关键时期,他在这一年间创作的多件作品,都曾在拍卖场上屡创佳绩。

这幅作品以层次丰富的压克力笔触,在简约的构图中蕴含著丰沛的情感张力。这幅画不仅仅是视觉上的凝望,更是奈良美智创作历程中一个标志性的印记,记录著他如何从经典意象迈向更深刻、更内敛的艺术表达。它的首次拍卖亮相,也成为亚洲艺术市场最令人期待的焦点,本周末也可在台北近距离感受这股纯粹又强大的艺术力量。

奈良美智《粉红》,2000年作,压克力画布,160 x 145公分,估价6000万至8000万港元。
奈良美智《粉红》,2000年作,压克力画布,160 x 145公分,估价6000万至8000万港元。
村上隆《我凝视著你的眼》,2020年作,压克力画布,直径150公分,估价350万至550万港元。
村上隆《我凝视著你的眼》,2020年作,压克力画布,直径150公分,估价350万至550万港元。
Ruth Asawa《无题S.013(悬吊单瓣,五层连续嵌套形体)》,1987年作,悬吊雕塑氧化铜线编织,20 x 29 x 29公分,估价220万至420万港元。
Ruth Asawa《无题S.013(悬吊单瓣,五层连续嵌套形体)》,1987年作,悬吊雕塑氧化铜线编织,20 x 29 x 29公分,估价220万至420万港元。
梅忠恕《园中散步》,1971年作,水粉绢本艺术家画框,57.5 x 31公分,估价80万至120万港元。
梅忠恕《园中散步》,1971年作,水粉绢本艺术家画框,57.5 x 31公分,估价80万至120万港元。
Loie Hollowell《悬挂(向下)》,2016年作,油彩压克力麻布裱于木板,121.9 x91.4公分,估价450万至650万港元。
Loie Hollowell《悬挂(向下)》,2016年作,油彩压克力麻布裱于木板,121.9 x91.4公分,估价450万至650万港元。
赵无极《无题》,1948年作,油彩纸板,37 x 46公分,估价200万至300万港元。
赵无极《无题》,1948年作,油彩纸板,37 x 46公分,估价200万至300万港元。
朱德群《蒙纱的透明》,2003年作,油彩画布,130 x 96.5公分,估价200万至300万港元。
朱德群《蒙纱的透明》,2003年作,油彩画布,130 x 96.5公分,估价200万至300万港元。
Andy Warhol《粉红之心》,1982年作,压克力丝印油墨钻石粉画布,38 x 38公分,估价160万至240万港元。
Andy Warhol《粉红之心》,1982年作,压克力丝印油墨钻石粉画布,38 x 38公分,估价160万至240万港元。